第一步不是技术参数，是知道什么是好照片

　　很多摄影初学者最大的问题不是拍不出好照片，而是没法分辨什么是好作品，什么不能算好。一张照片有无触动，来自每个人内心，无关好与不好。但照片美不美，还是有一个人类共性的审美标准存在。无论摄影圈怎么争吵，争论，形神兼备永远都是好的摄影作品的标准。视觉华丽内容空洞的作品，大都只能卖卖商业图库做做海报壁纸，或者发发论坛，点点赞；同样内容很好，构图视觉糟糕，只能留存自己手机纪念看看。好作品不仅有美感，还要引起人的共鸣，映射到人心，让观众不仅眼球动，还要思想动。

　　有些摄影爱走用行为艺术赋予照片意义，但我认为好照片的意义和思想不是摄影者赋予的，是照片浑然天成就带的，是读者自己读出来的。解释出来的不是意义，感受的才是。

　　你为理性的技术付出很多，但感性的审美积累呢？付出多少？

　　简单说，拍出好照片的前提是你的审美能告诉你什么是好的。你可以为你的摄影技术花费大量的时间，精力，买器材，练习曝光，构图，按快门。那么，给你的审美意识，就是美的艺术感充电的时间又有多少呢？ 大部分人大量的时间都是拍，拍，拍，很少去看看更高层级的美，感受一下各种美的体验。艺术和精致来源于生活，不深入观察，怎么拍，拍，拍，也不过都是从前有座山，山里有个庙，庙里有个老和尚，老和尚给小孩子讲了一个故事，从前有座山……

　　我看到很多人努力学各种技术，参数，数据，大法，秘籍。却很少有花时间，学学美术，学学色彩，看看文学，陶冶一下精神世界的修养。 形神兼备的作品，需要摄影作者本身形神兼备，别忘记了恶补一下这些，对你的作品可以打动人心，而不是只挑逗眼球还是有好处的。

熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟

　　在摄影群，经常可以看到很多人丢很多随拍的图，或者手机随便记录的图上来，希望被别人点评一番。这样的心态可以理解，希望被评判一下拍的好不好，指出哪里不好。但我建议很多初学朋友要学会先自我审美的评判。

　　所谓自我审美的评判就是比如你拍了梅花，那么你到网络上，搜索一下很多摄影老鸟拍的梅花，多看一些，看上上百张，对比一下，就可以自己看到差距了。看多了，你自然知道梅花怎么拍。别人的点评只是个见，你当时听着很有道理，但实际上还是没有感性的认知，下次还是不知道怎么拍。熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟。

能看出以前自己哪里不好，就是进步

　　最近有几个影友给我说，最近半年，摄影技术提高不算很大，但可以看出什么是好作品了。此前认为拍的还不错的照片，现在看着都想删除。 嗯，这就是进步，第一步，能分辨自己的照片拍的好不好，是你拍出照片的第一步，不能总依赖别人点评。别人点评，只是提纲要领，一个大概，最关键的还是自己。

　　相信你自己的眼，别总盯着别人的建议。默默的观察，默默的看，然后融会贯融入心，最后相信你自己。

又想马儿肥，又不愿意给马儿吃草

　　我与一些摄影爱好者与他们交流时，发现一个普遍的问题。一方面，他们问我怎么拍好风光片，我告诉他们是要早起，晚归，利用日出日落前柔和的光鲜拍摄时。他们又表示自己只是随便玩玩，就不要求那么高，很难早起晚归。但他们还是会继续问，怎么拍出那样的好的风光片。你看，这就是问题，很难办，又想马儿肥，又不愿意给马儿吃草。